De "Circus" à "Mirror".

Je vous livre ici les étapes de transformations qu'a subie cette toile depuis la première version appelée Circus réalisée en Février 2006, jusqu'à Mirror terminée le 16 juin 2012, en passant par 3 autoportraits: le premier est une simple ébauche monochrome intitulée "Autoretrato ciego"datant d'octobre 2006 et le second, plus abouti, et très coloré en touches nerveuses exécuté le 10 avril 2009. "Circus" évoquait à première vue une thématique totalement différente des 5 versions suivantes qui sont l'évolution d'un portrait à travers les ans. Je trouve qu'il y a un lien entre le 1er et le dernier: Un personnage à tête de Mickey Mouse face à un énorme bouquet de micros colorés, comme prononçant un discours important, avec des clowns juste esquissés à gauche; en parallèle au masque bariolé à la bouche barrée de rouge, comme s'il s'agissait d'un sparadrap, de la version la plus récente. Un jours il faudra que je poste des photos des versos de mes toiles qui ont, eux aussi, leur contenu graphique suivant l'évolution: Changement de titre, de date, ratures, gribouillages, au marqueur, à l'huile, à la bombe, de tailles, médiums et couleurs aussi variées que les superpositions au recto...

Mirror

Mixte sur toile de 114 x 146 cm. Sixième intervention sur un laps de temps de 6 ans, et je crois que je vais arrêter là. Beaucoup de contraste entre les techniques utilisées en 2009 et 2012, ce qui rappelle un peu les affiches vandalisées par les taggeurs sur les murs de nos villes. J'ai choisi les dominantes blanc-noir-rouge car ces trois couleurs sont toujours très présentes dans l'art du masque et du maquillage en général, que ce soit en Afrique ou bien en Asie. La forme blanche évoque un crane humain, avec l'idée qu'un masque puisse exprimer l'intérieur et non pas simplement cacher l'extérieur. La phrase "Mirror on the wall" est bien sûre celle que prononce la reine, belle-mère de Blanche-neige, pour que celui-ci lui révèle qui est la plus belle du royaume... Il y a d'autres éléments secondaires: Le visage est coupé en 2 verticalement, ce qui fait référence à la symétrie objet/image; Une clé et des serrures font référence au secret, deux phrases évoquent des jeux de tradition enfantine (Halloween et action/verité). Un "Q" suivi d'un pique indique la dame de pique appelée Pallas (ou Athenéa). C'est la carte qui symbolise la mort, c'est aussi un opéra, mais c'est surtout le nom d'un jeu de carte inspiré d'un autre plus ancien: Le barbu!

Mix on canvas

Diptyque intitulé "Mix on canvas" de 211 x 146 cm composé par deux toiles de tailles différentes (97 cm et 114 cm de large). Cette toile m'a été inspirée par un Mix que j'écoutais sans cesse l'été 2011: "Bitch" de Wayne G, Ralphi Rosario et Stewart Who?. Un hommages aux gays, aux chasseurs nocturnes, aux excès. En souvenir de ce qu'était ma vie il y a encore 10 ans. La techniques est mixte: Les amplis de basses, les pas de chachacha et le mot "Bitch" sont peints à l'acrylique. La tête de mannequin à la perruque, les tubes de rouge à lèvre et l'acteur de films X Wed Neff, sont peints à l'huile. Sur le fond on peut distinguer des talons aiguilles et surtout les paroles de "Bitch" à la mine de plomb . J'avais demandé à Stewart Who? de m'envoyer les paroles du Mix, et il m'a très gentillement envoyé le texte intégral sans les coupures subies par la version finale éditée de Raphi Rosario & Wayne Gibbons.

Texas Hold'em

Mixte sur toile de 100 x 160 cm. Terminée le 11 février. Le sujet est évident: Joueurs de poker en pleine partie. L'homme à la tête de chien-loup représente "the dog": Le chien est le joueur avec la pire main pour gagner. "Under the gun" signifie être placer après les "blind", la pire place lors d'une donne. raise= surenchérir, Fold= Se coucher. Je joue beaucoup au Poker sur le web mais jamais avec des $ous... Que du bluff pour le plaisir du jeu! Sinon, au niveau de la composition le verre sur le tapis de jeu est très important: C'est ce petit élément qui équilibre l'ensemble de la toile. C'est peint "de chic" d'où la touche très différente comparé à d'autres de mes travaux peints avec un modèle, une référence précise ou un dessin préliminaire.

losing my mind

Mixte sur toile de 19,5 x 33 cm. Cette ébauche réalisée hiers à failli partir à la poubelle, finalement je la garde, elle est ce qu'elle est, elle existe. Je ne suis pas à l'aise avec les petits formats, ça demande un travaille minutieux et la minutie... Ce n'est pas mon fort! Je n'ai d'ailleurs pas le matériel pour ça, ni la patience: Ça m'ennuie, il n'y a pas l'aspect gestuel que j'affectionne. Je l'ai reprise aujourd'hui 26 Février et je suis plus satisfait du résultat.

Find your state of mind

Huile sur toile de 65 x 100 cm, qui fut mon premier tableau pour l'année 2012 et reprise fin Mars. On y voit divers éléments dont un personnage qui me ressemble - On peux considérer que ce soit un autoportrait (le reste du tableau est peint de chic)- dédoublé ou précedé d'un autre plus énigmatique avec une tête qui rappelle un crâne humain. On voit aussi des formes qui suggèrent des organes vitaux, des taches, une croix et une main. Le sujet ce passe de commentaire, c'est mon état d'esprit de ce jours. Le titre Find your state of mind vient d'un titre de Justofunck (album Love in a black dimention)qui passait sur mon ipod justement au moment oú je finissait cette toile. Ça m'a semblé très approprié.

Fare niente

Peinture fraîche (d'oú les brillances de la photo) de petite taille pour reprendre contact avec la matière. Trois hommes sans tronc assis (huile) sur fond jaune (acrylique). 46 x 27 cm. Réalisée le 20 Novembre 2011. "Fare niente" signifie "Ne rien faire" en italien, qui a donné le mot "Farniente": Le plaisir de ne rien faire.

Bimba Chest

C'est la 3ème fois que je modifie cette toile, les version antérieurs sont visibles sur ce blog. Le seul élément qui a survécu au 3 versions est la poitrine qu'évoque le titre "Bimba chest". Il s'agit des seins de Bimba Bosé, célèbre mannequin androgine espagnol et soeur de l'acteur Miguel Bosé. La toute première version fut un collage qui n'apparait pas ici. Ça fait donc 4 variations pour ce même thème. Cette fois radicalement transformée en Minotaure.

Vanité

Mixte (acrylique et huile) sur toile de 100 x 100 cm, 16 juillet 2011. Ça fait un moment que des vanités me hantaient l'esprit mais le temps me manquait pour en réaliser une. C'est chose faite. Le crâne, l'échelle, la croix, le talon aiguille (on retrouve le même sur une toile plus ancienne intitulée "L'attente") , les formes abstraites et tâches, sont les éléments principaux. On peux distinguer une marelle partiellement effacée, et enfin, en arrière plan une phrase tronquée: "Je danse donc je suis", titre d'une chanson des 60's qui fut interprétée par Brigitte Bardot Faisant directement référence à la pensée de René Descartes (Je pense donc je suis).

EVERYBODY LOOKS FAMOUS

Il peux y avoir plusieurs lectures à cette phrase barrée: Everybody looks anonymous, Nobody looks famous, Everybody hooks us, Nobody looks anonymous, Nobody hooks famous, etc... Tableau exécuté le 1er janvier 2011. Technique et médiums mixtes sur toile 3D de 160 x 100 cm. Je renoue tout doucement avec mon thème favori sur l'anonymat avec cette toile qui s'inscrit tout à fait dans ma série Anonymatopée d'il y a déjà quelques années.